Docente: Manuela Bondavalli Lunedì dalle 20.30 alle 22.30 Lezione di prova: lunedì 18 settembre alle 20.30 PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA 26 incontri
Spettacolo finale: si Difficoltà: media Richiesta esperienza precedente: si
Corso base di danza per il teatro. Viene proposta un’attività profondamente legata all’impulso di esprimersi e comunicare in maniera naturale e autentica attraverso l’utilizzo della tecnica Releasing. OBIETTIVI:
- Fornire strumenti di ascolto, conoscenza e auto-conoscenza;
- Favorire la personale esplorazione delle possibilità espressive;
- Sostenere una ricerca che ponga al primo posto il valore e il rispetto del corpo, il suo ascolto, l’esplorazione della sua intelligenza;
- Porre l’attenzione sul corpo, non come oggetto da esibire ma come medium espressivo;
- Utilizzare il corpo come totalità espressiva, anche vocale;
- Riscoprire lo spazio, le dinamiche del movimento e le relazioni come strumenti che nutrono la creatività del performer e la pienezza della sua fisicità.
- Utilizzo del pavimento (floor work) per un rilascio profondo delle tensioni e degli usuali schemi di movimento;
- Lavoro in coppia finalizzato alla riscoperta di un allineamento del corpo che favorisca il flusso dell’energia e delle sequenze danzate;
- Utilizzo di immagini sapientemente confezionate al fine di consentire un’esperienza kinestetica significativa che faciliti l’accesso a nuovi modi di muoversi;
- Esplorazione delle varie dinamiche e qualità performative che favorisca un vocabolario di movimento più articolato;
- Scoperta del legame tra la motivazione interiore del muoversi e le dinamiche (colori della danza);
- Il corpo creativo: utilizzo degli strumenti dati per trovare le proprie forme e sequenze danzate.
